Thematische oder Stimmungseffekte der Schattenplatzierung auf dem Gesicht eines Charakters?

Sinfonie Nr. 7 in C-Dur für Cembalo und Streicher - Mieczysław Weinberg

Ich bin mir nicht sicher, ob dies hier zum Thema gehört, da es sich nicht um einen bestimmten Manga handelt ... oder sogar speziell um Manga, sondern um Comics im Allgemeinen.

Die Verwendung von Schatten ist wichtig, um viele verschiedene Dinge zu vermitteln ... Stimmung einer Person, Einstellung oder einfach für dramatische Effekte. Ich frage mich speziell, in einer Nahaufnahme eines Gesichts in der klassischen 3/4 Position, Was ist der Unterschied, wenn das Gesicht im Vordergrund im Schatten steht und nicht im Hintergrund?

Dies setzt voraus, dass der einzige Unterschied in der Zeichnung die Platzierung des Schattens ist, der Positionsausdruck und die Menge oder Fläche, die mit Schatten bedeckt sind, gleich sind. Der einzige Unterschied ist der Schatten auf der dem Betrachter zugewandten Seite gegenüber der vom Betrachter abgewandten Seite.

Hier ist mein schlecht gezeichnetes Beispiel dafür, was ich in meinem Kopf denke:

ich versucht Um einen neutralen Ausdruck zu zeichnen, aber beide sehen irgendwie verärgert aus. Versuchen Sie also, die Antwort nicht auf den Gesichtsausdruck zu stützen, sondern nur auf die Platzierung der Schatten.

Was sind die thematischen / stimmungsmäßigen / emotionalen Reaktionsunterschiede zum Publikum bei der Verwendung dieser Beleuchtungsmuster?

Im wirklichen Leben ist die Schattierung eines Gesichts (oder irgendwo auf dem menschlichen Körper, Tieren, Pflanzen und leblosen Objekten) nur ein Fall der Richtung des Lichts, das darauf trifft. In der Illustration ist der realistische Weg am gebräuchlichsten: Der Mangaka oder die Animation zielt darauf ab, entsprechend der Lichtquelle in der Szene hervorzuheben und zu beschatten.

In einigen Fällen kann jedoch eine Abschattung verwendet werden, die nicht primär auf der Platzierung der Lichtquelle basiert, um Emotionen oder deren Fehlen zu vermitteln. Die häufigste Variante besteht darin, die Stirn und die Augenpartie des Gesichts eines Charakters zu schattieren. Dies trifft teilweise auf die Lichtquelle zu, vorausgesetzt, die Lichtquelle kommt im Allgemeinen von oben: Wenn man bedenkt, dass ein Charakter, der wütend ist, wütend ist, etwas Böses, Trauriges, Niedergeschlagenes, Alarmiertes oder Betäubtes plant, seinen Kopf nach unten neigen könnte. Sein Hauptzweck ist es jedoch zu vermitteln, dass die Emotionen des Charakters im Moment nicht offenbart werden, um Spannung zu erzeugen (d. H. "Was denkt er?!" Oder "Wie wird sie reagieren?!"). Das Schattieren dieses Bereichs vermittelt, dass der Charakter von einer Emotion getrübt wird, dem Publikum jedoch noch nicht genau gezeigt wurde, was diese Emotion ist. Oft reißt der Charakter nach dem Effekt seinen Kopf dramatisch hoch und lässt das Publikum abrupt wissen, was er / sie während dieser Phase mit gesenktem Kopf gedacht hat.

Da die Augen die meisten Emotionen vermitteln, ist es möglich, dies zu erreichen, indem nur die Augenpartie beschattet wird. Alternativ ist es auch üblich, den gleichen Effekt zu erzielen, indem einfach der Pony des Charakters verwendet wird, um seine Augen vorübergehend zu bedecken.

In Manga gibt es auch die Praxis, Schatten zu verwenden, die gegen die Platzierung der Lichtquelle verstoßen können. Wenn das Gesicht größtenteils dunkel ist, fühlt der Charakter böse oder dunkle Gedanken, die den anderen Charakteren nicht gezeigt wurden (nur das Publikum kann sehen, dass die Gefühle des Charakters von einer "Maske" der Dunkelheit bedeckt sind; die anderen Charaktere in Die Szene kann normalerweise nicht erkennen, dass das Gesicht dunkel ist. Alternativ könnte ein Charakter mit dunklen Schatten gezeigt werden, wenn das Publikum annehmen soll, dass er / sie etwas Schlechtes denkt, aber später wird sich herausstellen, dass er / sie nur tief in Gedanken war / über etwas schmorte / über etwas rätselte Ich mache mir Sorgen um etwas, das nichts mit dem aktuellen Thema der Szene zu tun hat. Eine andere Bedeutung ist es, den Charakter als bedrohlich oder möglicherweise beängstigend darzustellen.

Eine häufige Verwendung von Stirnschatten besteht darin, Bedrängnis, Demütigung oder völligen Schock auszudrücken. Dies kann mit vertikalen Linien in Kombination mit oder anstelle von Schatten gezeichnet werden.