Todesnotiz | Teaser [HD] | Netflix
Es ist möglich, dass meine Prämisse extrem fehlerhaft ist, aber ich habe in letzter Zeit festgestellt, dass es einige Live-Action-Adaptionen von japanischem Anime oder Manga gibt, die im visuellen Stil ihrem Ausgangsmaterial sehr ähnlich sehen. Zum Beispiel habe ich kürzlich einen Trailer für den japanischen Film Parasyte gesehen, der auf einem Manga basiert. Viele der Szenen aus dem Trailer sehen mit Teilen des Mangas identisch aus, und das Erscheinungsbild der Parasiten ist identisch mit dem Original. Ich habe auch den Filmtrailer für Attack on Titan gesehen und die Titanen im Film sehen identisch aus mit denen im Manga und Anime. Es gibt einige andere Beispiele, auf die ich gestoßen bin und die ich derzeit nicht auflisten kann.
In Hollywood ist die künstlerische Ausrichtung zwischen beiden normalerweise sehr unterschiedlich, selbst wenn animiertes Material an Live-Action angepasst ist. Einige der neuesten Superheldenfilme von Marvel leihen sich viel aus ihrem Comic-Material, aber selbst dann unterscheidet sich ihr visueller Stil deutlich vom "Comic" -Look. Die Verfilmung von Watchmen war äußerst sowohl in der Handlung als auch in der künstlerischen Richtung dem Graphic Novel ähnlich, und es wurde kritisch darüber nachgedacht, was mich glauben lässt, dass es irgendwie inakzeptabel ist, dies für westliche Graphic Novels zu tun.
Gibt es einen Grund, warum die Live-Action-Adaptionen von Manga in Aussehen / künstlerischer Richtung so eng sind? Oder ist es nur meine begrenzte Erfahrung?
2- 6 Grund kann der Erfolg von Kenshin und das Scheitern von Dragon Ball sein
- Meine zwei Cent: Wenn Sie Ihren zweiten Absatz nicht geschrieben hätten, hätte ich vermutet, dass ein Cartoon, der in einer bestimmten Kultur von und für die Bürger eines bestimmten Landes geschrieben wurde, zu einem Film passt, der von und für die Bürger desselben Landes geschrieben wurde (z : Kenshin, Lovely Complex, Spiderman, Superman). Die Schauspieler würden es wahrscheinlich leichter finden, sich auf die Zeichentrickfiguren zu beziehen. Wenn Menschen aus anderen Kulturen anfangen, Cartoons zu interpretieren, geht offensichtlich viel in der (kulturellen) Übersetzung verloren. Dies bedeutet nicht, dass die Live-Actionfilme immer gut werden, wenn dies der Fall ist (z. B. Death Note, Amazing Spiderman).
Ich habe wahrscheinlich nicht genug Live-Action-Drama-TV-Serien und Verfilmungen von Manga gesehen, um zu überprüfen, ob sie größtenteils eine äußerst ähnliche künstlerische Richtung wie ihr Manga / Anime-Quellenmaterial haben oder nicht. Dies ist jedoch nicht überraschend, wenn dies tatsächlich der Fall ist.
Der Grund, warum es nicht verwunderlich ist, dass die japanischen Kulturwerte an der Tradition festhalten und Traditionen etablieren. Aus diesem Grund sind ihre traditionellen Künste wie Teezeremonie, Ikebana, Kimono-Herstellung und Sumi-E-Malerei nicht an "Innovation" interessiert, sondern stolz darauf, in Technik und Materialien / Werkzeugen unverändert zu bleiben.
Die meisten japanischen Unternehmen folgen der Tradition, Dinge prozedural zu tun, wie sie bisher getan wurden. Sie sind im Allgemeinen abgeneigt, zu rationalisieren, zu experimentieren und Risiken einzugehen (dies ist der Ausgangspunkt für die Handlung des TV-Dramas 」フ リ ー タ ー 、 家 を 買」 」[Teilzeitbeschäftigter kauft ein Haus]: Nehmen Sie Seiji kündigt seinen Job nach nur 3 Monaten, weil sein Unternehmen es Neulingen nicht erlaubt, Verbesserungen vorzuschlagen, um den Betrieb effizienter zu gestalten.
Die rein weibliche Theatergruppe Takarazuka Revue hat eine Reihe von Manga-Titeln in Bühnenmusicals umgewandelt. Sobald sie eine Choreografie für das Musical erstellt haben, wird dies zur Tradition und jede einzelne Aufführung derselben Show muss mit genau derselben Choreografie wie die erste Produktion getanzt werden. Ein Paradebeispiel ist Versailles no Bara, die wohl sehr veraltete, überdramatische und schlecht choreografierte Tänze und Kampfszenen aus der allerersten Produktion im Jahr 1974 hat, aber trotz der Anpassung des Mangas an eine Vielzahl von Perspektiven (dh Oscar- und Andre-Version, Oscar-Version, Andre-Version, Fersen- und Marie-Antoinette-Version, Girodelle-Version, Alain-Version, Bernard-Version usw.), keine Tanzbewegungen können für die Wiederbelebungen überarbeitet werden (wenn das Unternehmen die Show erneut für einen neuen Lauf mit einer neuen Besetzung inszeniert).
In diesem Sinne entspricht die Live-Action-Adaption von Manga, um zu versuchen, mit Live-Schauspielern die Szenen und "Kamerawinkel" zu replizieren, die der Mangaka gemacht hat und die die Fans bereits lieben, der japanischen Tradition. Eine andere Art, daran zu denken, ist Loyalität. Japan hat eine solide Geschichte des Respekts vor Doujinshi und andere Doujin funktioniert. Wenn Sie also die Arbeit eines anderen übernehmen und großzügig anpassen möchten, können Sie dies tun (einige professionelle Mangaka zeichnen Doujinshi von Manga durch andere); Wenn Sie eine offizielle Anpassung vornehmen möchten, ist es sinnvoll, dieser treu zu bleiben und die Erwartungen und Hoffnungen der Fans zu erfüllen.
Ein weiterer Aspekt der japanischen Kultur ist das Konzept der Genauigkeit, Sorgfalt und sorgfältigen Beachtung feiner Details. Obwohl Japan nicht so viele Produkte erfindet wie einige andere Länder, tendieren sie dazu, die Erfindung eines anderen zu übernehmen und sie in kleinen Details (zum Beispiel das Automobil) stark zu verbessern, und haben sich damit einen weltweiten Ruf für Qualitätstechnologie erarbeitet. Diese Vorliebe für Präzision und Korrektheit würde sich auch dazu eignen, ein geliebtes Werk so respektvoll und genau wie möglich darzustellen.
1- Ich denke, dieser Beitrag geht sehr detailliert darauf ein, wie sich die Menschen hinter der Arbeit auf die Arbeitsweise auswirken, was ein ziemlich plausibler Grund ist. Obwohl ich mich nur wundern muss - gibt es einen brancheninternen Grund, warum dies so ist?
Für Comics ist es im Vergleich zu Manga einfacher, das Thema und den Stil in Filmen zu ändern. Die Superhelden-Comics basieren im Allgemeinen auf einem wirklich starken Charakter oder einer Gruppe. Diese Charaktere können alles tun und jedes Übel bekämpfen, so dass viel für künstlerische Interpretationen offen bleibt.
Auf der anderen Seite werden Manga im Allgemeinen in der Vorstellung der Geschichte hergestellt. Die gesamte künstlerische Interpretation fließt in die Zeichnung ein. Wenn Sie also die Umgebung ändern, fühlt es sich wie eine ganz andere Geschichte an.
Natürlich gibt es Ausnahmen. Dragon Ball kann zum Beispiel überall stattfinden, weshalb Hollywood es für eine gute Idee hielt, eine Live-Action zu machen. Zugegeben, das Ergebnis war schrecklich, aber bei genügend Liebe und Fürsorge denke ich, dass Dragon Ball mit vielen der jüngsten Superheldenfilme mithalten kann.
Wenn Sie jedoch zum Beispiel das Aussehen von Kenshin ändern, wäre der Charakter für viele Fans nicht mehr Kenshin. Sie hätten noch weiter gehen können, indem sie ein Prequel von Kenshin gemacht hätten, aber der Manga definiert den Charakter bereits allgemein. Um bei Kenshins Beispiel zu bleiben, gibt der Manga ein vollständiges Profil, wer Kenshin ist, zusammen mit seiner Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.
Offensichtlich gilt das Gleiche für Shingeki no Kyojin. Sie könnten das Aussehen der Titanen verändern. Da sie jedoch im Manga sowie in der gesamten Atmosphäre und sogar in den Charakteren ausführlich beschrieben werden, wäre eine Änderung ihres Aussehens wie eine Änderung des Mangas, und die Leute missbilligen dies im Allgemeinen.
Es wird interessant sein, wie sich die Live-Action-Adaption von Ghost in the Shell (2017) entwickeln wird. Für mich riecht es schon nach Versagen, aber wer weiß. Sie könnten uns in Erstaunen versetzen.
1- 1 Rurouni Kenshin ist ein Manga, der großzügig angepasst wurde: Der TV-Anime hatte eine ganze Staffel Füllstoff (der christliche Bogen), die OAV-Serie schrieb ein völlig anderes Ende der Geschichte neu und die Live-Action-Filme veränderten Kenshins Haarfarbe und Textur (Der erste Film bringt Enishi in den ersten Handlungsbogen, der zweite Film folgt im Allgemeinen dem Kyoto-Bogen, und der dritte Film fügt einen großen Teil des ursprünglichen Inhalts hinzu, wie beispielsweise eine Schlacht zwischen Kenshin, Shishio, Saitou und Aoshi.)
Ich würde annehmen, dass sie versuchen, so visuell genau wie möglich zu sein, da sie fast überall die Marke verfehlen.
