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Neutrog TV | Wie keime ich alte Samen?

Ich bin es also gewohnt, dass symbolische Dinge wie riesige Schweißtropfen, riesige aneurystische Venen usw. mehr oder weniger abstrakte Übertreibungen intensiver Emotionen sind als buchstäbliche Schweißtropfen oder Venen. Aber jetzt zeichne ich eine Figur mit einem großen Tropfen Schweiß, die sich selbst im Spiegel betrachtet, und ich bin mir nicht sicher, was ich tun soll. Wenn der Schweißtropfen nicht diegetisch und rein symbolisch ist, macht es keinen Sinn, dass er im Spiegel reflektiert wird, da Reflexion bedeuten würde, dass dieser Schweißtropfen buchstäblich und physisch ist und in der Welt existiert (auch bekannt als diegetisch) ). Gibt es also Fälle, in denen ein Anime- / Manga-Charakter seinen Schweiß in einem Spiegel reflektiert, als wäre er diegetisch?

Es würde vom Medium und den Tropen abhängen, die innerhalb der jeweiligen Serie spielen. Wie Komödien, die eine 4. Wand brechen.

Allgemein. Ich würde nein sagen. Das Lesen oder Betrachten einer bestimmten Serie ist ein extradiegetischer Zuschauer. Die erzählerische Gegenwart vermittelt dem Zuschauer eine Art Atmosphäre (vielleicht zur Unterhaltung). Die emotionalen Transformationstropen sind als Mittel zur Distanzierung gedacht, da die scheinbare "Realität" der Bildschirmwelt durch ein solches Ereignis untergraben wird.

Während dies eine performative Metamorphose ist, unabhängig davon, was sich auf einer Szene oder einem Objekt widerspiegelt, behält die Figur ihre sogenannte "diegetische Integrität" bei, da diese emotionalen Transformationen in der Welt der Geschichte nicht offen anerkannt werden, wie andere auch. Bildschirmcharaktere reagieren im Allgemeinen nicht auf die emotionale Transformation eines Charakters (z. B. was ist mit diesem Schweißtropfen los? Warum haben Sie diesen wütenden Knoten auf dem Kopf, wenn Sie nicht wütend sind)?

Sie richten sich an das extradiegetische Zuschauerpublikum. Ähnlich wie eine Erzählung einer dritten Person außerhalb einer diegetischen Handlung verstanden wird, zumindest in Bezug darauf, ob der Erzähler und das Publikum sich des Charakters bewusst sind, aber die Charaktere sich ihrer nicht bewusst sind. Ähnlich wie in einem literarischen Werk ist die narrative Stimme an die Darstellung ihrer Charaktere gebunden.

Kurz gesagt, während die Charaktere so bleiben, wie sie sind, ohne die Kontrolle des Publikums zu bemerken, ist ihre Existenz (untrennbar) mit der Kommunikation mit dem außerdiegetischen Zuschauer eines Publikums verbunden. Diese emotionalen Transformationen dienen als Betonung einer externen Betonung des inneren Ausdrucks.