Farrow Dash und Phoenix (timelaspe) Geometry Dash Fanart
Bei jeder Serie werden im Vorspann und im Abspann viele Namen und Titel herumgeworfen.
Was sind die typischen Schlüsselrollen (z. B. Art Director, Farbsetzer (iro shitei), Produzent, Regisseur, Serienkoordinator) und ihre Hauptverantwortung? Gibt es auch exklusive Rollen oder Abteilungen, die in der Anime-Produktion anders arbeiten als in der traditionellen oder westlichen Animation?
1- Wenn Sie etwas tiefer in die Entstehung von Anime eintauchen möchten, empfehle ich Shirobako, einen aktuellen Anime, der zeigt, wie ein Produktionsstudio läuft. Lassen Sie sich nicht von den ersten Minuten abschrecken, die direkt aus einer typischen High-School-Show des Lebens hervorgehen, da sie sich schnell in die eigentliche Handlung verlagert.
Es gibt eine ziemlich gute Zusammenfassung vieler Positionen hier.
Ursprünglicher Schöpfer
Direktor
Enshutsu (Technischer Direktor für Animation)
Character Designer
Animations-Supervisor
Schlüsselanimatoren
Dazwischen
Hersteller
Art Director (Kunstmodell und Hintergrund)
Farbkoordinator
Finisher
Spezialeffekt / CG Artist
Dies sind nur einige Highlights:
Ursprünglicher Schöpfer (gensaku)
Der ursprüngliche Schöpfer ist die Person, die ursprünglich das Konzept für die Geschichte entwickelt hat. Dies kann der ursprüngliche Manga-Schöpfer, ein Romanautor, Spieleentwickler, Dramatiker, Autor, Orakel, Prophet oder jeder sein, der eine originelle Idee haben kann.Enshutsu
Oft übersetzt als Animationsdirektor oder Technischer Direktor. Enshutsu ist einer der schwierigsten und wichtigsten Jobs in der japanischen Animationsindustrie. Das Enshutsu befindet sich zwischen dem Regisseur (Kantoku) und dem Produktionspersonal. Er ist verantwortlich für die Überprüfung und Überwachung der Show während der Produktion, von der ersten Geschichte bis zum endgültigen veröffentlichten Produkt, und hat in vielen Fällen fast die vollständige Kontrolle darüber. Er überprüft die Animationszeichnungen, während sie ausgeführt werden, richtet die Szenen ein, bevor sie in die Kamera gehen, und überwacht unter anderem die Ton- und Sprachaufnahmen sowie die gesamte Bearbeitung. Der genaue Job und die Verantwortlichkeiten variieren von Unternehmen zu Unternehmen und auch von Show zu Show. Manchmal endet das Enshutsu als Prügelknabe für den Regisseur; manchmal trägt er oder sie die Show und der Regisseur lehnt sich zurück und schaut zu. Bei größeren Produktionen gibt es manchmal mehr als ein Enshutsu und normalerweise einige Assistenten. Es ist wichtig, über gute Kenntnisse der Animationsproduktion sowie über künstlerisches Talent zu verfügen, um die Arbeit zu erledigen. In der Branche dauert es normalerweise vier oder mehr Jahre, bis jemand die Arbeit richtig machen kann.Dazwischen (Douga)
Das dazwischen Verwenden Sie die Schlüsselzeichnungen als Referenzpunkte und erstellen Sie Zeichnungen, die zwischen die Positionen auf den Schlüsseln passen. Dies glättet die Bewegung und lässt die Animation besser aussehen. (Je mehr Zwischenzeiten es gibt, desto flüssiger wird die Bewegung und desto teurer wird die Animation.) Dazwischen ist ein relativ unkreativer Job. Es ist mehr Verfolgung als alles andere. Die Stunden sind lang und die wichtigsten Animatoren sind manchmal sehr schwer zu bearbeiten. Das Grausamste daran, ein Zwischenhändler zu sein, ist, dass sie selten an etwas arbeiten, von dem sie Fans sind, und an was sie arbeiten, brennen sie schnell aus. (Ich kenne einige Animatoren und ein Enshutsu, das Sie in Krämpfe versetzen können, indem Sie "Ranma" in ihre Ohren flüstern.) Nach 2 oder 3 Jahren anstrengender Zwischenzeit werden Animatoren, die damit umgehen können, normalerweise zu Schlüsseln befördert.
Für eine Position, die in der Anime-Produktion vorhanden ist, aber in westlichen oder traditionellen Animationen nicht so häufig vorkommt, konnte ich nur eine Position finden, die in die Rechnung passt.
Farbkoordination (Iroshitei)
Der Farbkoordinator entscheidet über alle Farben für alles, was von der Shiage-Abteilung in der Show gemalt / gefärbt wird, und erstellt ein iroshitei hyou (Farbmodellpaket), auf das sich die Mitarbeiter beim Malen beziehen können. Dieser Job erfordert nicht nur einen guten Farbsinn, sondern auch ein gutes Gedächtnis, da der CC in der Lage sein sollte, eine Vorstellung davon zu behalten, wie die Farben für die gesamte Show in ihrem Kopf aussehen, damit bei Fragen zu kleinen Details und Dingen, die nicht in der iroshitei hyou sie muss nicht alle modelle ziehen und darüber nachdenken.
Der CC erstellt Farbmodelle für jeden der Charaktere und die Requisiten, Mecha usw. im Computer-Lackiersystem. Die Maler verwenden diese Modelle beim Ausmalen der verschiedenen Szenen.
In den alten Tagen der flüssigen Farbe gab es 327 häufig verwendete Taiyou Shikisai (Taiyo Paint Company) Cel-Farben, aber sie hatten über 1.000 in ihrem Katalog. Jede Farbe hatte eine Codenummer, die ursprünglich dem DIC-Code (Dai Nippon Ink Company) entsprach. Farbcode-Nummern waren normalerweise Buchstaben, gefolgt von Zahlen wie GY-40 und RP-99. (Einige Firmen verwendeten eine andere Lackfirma - Stack - aber ihre Farbe war teurer (und von höherer Qualität) und die Lackcodes waren unterschiedlich.)
Eine gute Möglichkeit zu sagen, dass Sie diese Arbeit zu lange erledigt haben, besteht darin, durch ein Zugfenster auf einen Sonnenuntergang oder Wald zu schauen und festzustellen, aus welchen Farben sie bestehen. Computer haben das Leben mit 16,7 Millionen Farben viel einfacher gemacht, sodass keine seltsamen Farbcodes mehr erforderlich sind. Jetzt sehen Sie sich diesen Sonnenuntergang an und fragen sich, in welche Auflösung Sie ihn scannen müssten, um eine gute Ausgabequalität zu erzielen.
Ich bin mir sicher, dass andere Arten von Animationen Farbkoordinatoren haben, aber diese ist etwas spezifisch für Anime, da sie sich mit einer bestimmten asiatischen Firma und deren begrenzter Farbauswahl befasst.
Die ganze Seite ist eine Lektüre wert, da sie neben den übersetzten Namen auch viele japanische Namen von Positionen enthält.
